Gabbeh-traditionen kan spores tilbage til de nomadiske stammer i Mellemøsten, hvor vævere skabte disse tæpper primært til deres eget praktiske brug. I modsætning til mere formelle urbane tæpper var Gabbeh-tæpper designet til at være tykke, komfortable og holdbare nok til at modstå livet i et telt. Med tiden udviklede stilen sig, og i dag fremstilles de fineste eksemplarer af håndværkere i Indien, der ærer disse ældgamle teknikker, mens de forfiner ulden og farveprocesserne.
Betegnelsen 'Loribaft' refererer til en specifik, forhøjet kvalitet af Gabbeh, kendetegnet ved en langt højere knudetæthed end traditionelle, simplere versioner. Denne tekniske forbedring giver mulighed for mere raffinerede mønstre og en tættere, mere luksuriøs luv. Den ekstra omhu, der lægges i knnytningsprocessen, resulterer i et tæppe, der føles mere substansfuldt og holder formen bedre gennem årene.
Designmæssigt er disse tæpper fejret for deres kunstneriske frihed. Selvom de ofte indeholder geometriske former og symbolske motiver, der repræsenterer dyr, planter eller dagliglivet, er kompositionen normalt åben og udtryksfuld. Kanten fungerer ofte som en ramme for midterfeltet, som kan indeholde simple striber eller spredte figurer, hvilket viser en harmonisk balance mellem negativ plads og indviklede detaljer.
At eje et Gabbeh Loribaft-tæppe er en invitation til at forbinde sig med en langvarig arv af menneskelige færdigheder. Disse tæpper er højt værdsatte af både samlere og indretningsarkitekter for deres evne til at bringe varme og personlighed ind i et rum. Da de er håndlavede uden et fortrykt mønster, er hver kurve og farvevariation et vidnesbyrd om håndværkerens personlige touch, hvilket gør hvert tæppe til en meningsfuld tilføjelse til ethvert hjem.