Ghom-tæpper stammer fra den centrale region i Mellemøsten, en by der historisk fungerede som et center for religiøse studier og handel. Mens andre regioner har århundreder gamle traditioner for tæppevævning, er industrien i Ghom relativt mere moderne og begyndte for alvor at blomstre i begyndelsen af det 20. århundrede. Dette tillod byens håndværkere at innovere og eksperimentere, hvilket førte til udviklingen af en unik stil, der er fejret for sin tekniske mesterlighed og kreative frihed.
Begrebet Ghom er synonymt med materialer af høj kvalitet og, mest bemærkelsesværdigt, fin silkekonstruktion. Brugen af silke i både luv og bund er et kendetegn for denne tradition, hvilket muliggør et tyndere og mere smidigt tæppe, der kan understøtte en utrolig knudetæthed. Dette tekniske valg er det, der muliggør de komplekse, maleriske designs, der definerer regionens produktion, da de fine tråde giver mulighed for et detaljeniveau, der ville være umuligt med grovere materialer.
Visuelt er disse tæpper kendt for deres mangfoldighed i design, hvor de bevæger sig væk fra traditionelle stammemønstre mod mere komplekse billed-, blomster- eller endda havemotiver. Landskabsscenen, der er vist her, er et klassisk eksempel på denne udvikling, hvor væverne bruger tæppet som et lærred til at skildre naturen med realistisk skyggelægning og dybde. Kanterne er ofte lige så detaljerede som midten, fyldt med blomster, der indrammer hovedmotivet.
At eje et stykke fra denne tradition svarer til at eje et stykke kulturhistorie. Disse tæpper er meget eftertragtede af samlere, ikke kun for deres æstetiske skønhed, men også for den enorme færdighed, der kræves for at producere dem. De repræsenterer et højdepunkt inden for dekorativ tekstilkunst, hvor foreningen af førsteklasses materialer og menneskelig opfindsomhed skaber et produkt, der handler lige så meget om arv og kunstnerisk udtryk, som det handler om funktionel boligindretning.
